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Por Lukas Cruzat | Lunes 26 de agosto 2024 Síguenos en todas nuestras redes sociales como @allaccesscl El martes 27 de agosto al mediodía inicia la venta de Pases Diarios en Livetickets.cl El próximo 8 y 9 de noviembre en Parque Ciudad Empresarial, es la nueva cita con la que volveremos a disfrutar de la música en directo y con el sello que caracteriza al Festival Fauna Primavera, actos de vanguardia, clásicos y de culto de la música indie, reuniendo también en su cartel estilos alternativos como el folk y la electrónica. El viernes 8 de noviembre,  una de las bandas más emblemáticas, iconoclastas e influyentes de todos los tiempos, The Smashing Pumpkins; también   el legendario dúo francés  AIR que presentará su aclamado disco aclamado Moon Safari; la montaña de trabajo de Jerry Cantrell  como solista y compositor principal, guitarrista y covocalista de Alice In Chains se destaca en influencia y respeto. Lianne La Havas es la sensación del soul-funk con sus éxitos como Unstoppable, What You Won't Do, Bittersweet y el impresionante sencillo Paper Thin and Can't Fight. También, Usted Señalemelo es una de las bandas más fuertes del panorama musical argentino, con fans en toda la región,  Francisco Victoria  y Chini.PNG. El sábado 9 de noviembre,   los himnos generacionales de Franz Ferdinand, que lo sitúan en una banda icónica del indie rock. The Kooks que conquistaron el trono del indie pop con singles como “She Moves in Her Own Way” y “Naive”. Antes  Dinosaur JR,  estos monstruos de la alternativa ruidosa seguramente rockearán con favoritos como "Freak Scene", "Little Fury Things" y "Feel the Pain". También, los nacionales Denver , las armonías únicas de The Magic Numbers , Sofía Kourtesis, Las Ligas Menores, Nation of Language con uno de los mejores actos en vivo de los últimos años.  Tickets Fauna Primavera 2024 a la venta en Livetickets.cl El martes 27 de agosto al mediodía inicia la venta de Pases Diarios en Livetickets.cl   Banco de Chile, presentador de Fauna Primavera  dispondrá para clientes Banco de Chile 6.000 descuentos del 20%, pagando con tarjetas del Chile, en 3, 9 ó 12 cuotas sin interés, y pagando hasta un 25% del total con dólares premio, distribuidos entre todos los tipos de pases. Cada descuento permite comprar máximo seis entradas. El descuento aplica sobre el valor sin cargo por servicio. Descuento válido hasta agotar stock.

Por Lukas Cruzat | Viernes 23 de agosto 2024 Síguenos en todas nuestras redes sociales como @allaccesscl Hoy, Sabrina Carpenter comparte su esperado nuevo álbum, Short n’ Sweet, disponible ahora a través de Island Records. El álbum, que muestra su espectacular voz y su ingenioso canto, se ha posicionado como uno de los álbumes más esperados del 2024 y representa la culminación de un año histórico para la superestrella.   Sabrina Carpenter escribió el álbum con Amy Allen, Julia Michaels y Steph Jones, junto con John Ryan, Julian Bunetta y Jack Antonoff, quienes también produjeron el álbum.  Short n’ Sweet hasta el momento es el álbum más personal de Sabrina, compuesto por 12 temas que son innegablemente identificables y honestos, creando una obra de arte singularmente diversa pero notablemente atractiva. Con dos grandes éxitos ya incluidos en el álbum, Sabrina hizo historia al aparecer como “la primera artista femenina en encabezar las listas Billboard Global 200 y Global Ex-US simultáneamente con dos canciones diferentes” , “Espresso” y “Please Please Please”. "    En colaboración con los ganadores del premio GRAMMY Jack Antonoff y Amy Allen, “ Please Please Please” también obtuvo su primer puesto número uno en el Billboard Hot 100. Entre otras novedades, se convirtió en "la primera artista en alcanzar dos veces el primer lugar en el Top 40 de radio este año", ya que “Espresso” dominó el formato en el puesto número 1 durante tres semanas consecutivas.   Como la tercera canción más rápida en alcanzar mil millones de reproducciones en la historia de Spotify, “Espresso” también marcó su segundo puesto número 1 en la lista Billboard Pop Airplay y recibió el aplauso unánime de la crítica. Pitchfork , Rolling Stone , The New York Times Predijeron “Espresso” desde el principio como un hit.   Escalando listas en todo el mundo, la certificación Platino capturó el puesto número uno en las listas globales de Spotify, EE. UU. y Reino Unido.  El éxito del sencillo no hizo más que aumentar el increíble impulso generado por el éxito platino “Feather”, que obtuvo su primer puesto número 1 en el Top 40 Radio.   En el Reino Unido, entró como “una de las únicas artistas que alcanzó el puesto 1 y 2 en las listas del Reino Unido”, colocándola en buena compañía junto a Justin Bieber, Ariana Grande y Ed Sheeran (con quien comparte únicamente el récord). por mantener el puesto durante cinco semanas consecutivas). Además, ha registrado un total de 12 semanas en el puesto número 1 en la lista de singles del Reino Unido este año. Un verdadero ícono cultural, incluso protagonizó un comercial oficial de los Juegos Olímpicos de NBC 2024.   El próximo mes, Sabrina se embarcará en la etapa norteamericana de su Short n’ Sweet Tour, que comienza el 23 de septiembre en Columbus. La gira de 33 conciertos se agotó poco después de salir a la venta y llegará a ciudades de Estados Unidos y Canadá, incluidas Nueva York, Los Ángeles, Nashville, Toronto, Austin y más. Amaarae, Griff y Declan McKenna apoyarán a Sabrina en esta gira. Sabrina se ha asociado con PLUS1 en esta gira para lanzar el Fondo Sabrina Carpenter, que apoyará el bienestar de personas y animales, incluidas organizaciones nacionales y locales que trabajan en problemas de salud mental, bienestar animal y apoyo a la comunidad LGBTQ+.

Por Agustina Salinero | Jueves 22 de agosto 2024 Síguenos en todas nuestras redes sociales como @allaccesscl SANTIAGO, 4 DE ABRIL DE 2025, MOVISTAR ARENA - SOLD OUT SANTIAGO, 5 DE ABRIL, MOVISTAR ARENA - NUEVA FECHA Preventa Exclusiva Banco de Chile, 23 de agosto, 12:00 pm Venta General, 26 de agosto,  12:00 pm, o una vez agotada la Preventa Banco de Chile, lo que ocurra primero. Entradas en Puntoticket. El regreso a Chile de Incubus anotó un rápido sold out y se oficializa una segunda fecha para el 5 de abril en Movistar Arena, para interpretar  su icónico álbum " Morning View " en su totalidad, además de sus éxitos.  Incubus lanzó originalmente su álbum de estudio aclamado por la crítica “Morning View” el 23 de octubre de 2001 y recibió una gran acogida por parte de los fans y la industria. El álbum recibió la certificación de doble platino de la RIAA y pasó 60 semanas en el Billboard 200, llegando al puesto #2. El 6 de octubre de 2023, la banda anunció la regrabación y relanzamiento del aclamado álbum doble titulado “ Morning View XXIII ” (Virgin Music Group), que se lanzó el 10 de mayo de 2024. “Hace aproximadamente 23 años alquilamos una casa junto al mar para hacer un experimento artístico. El ambiente novedoso y expansivo combinado con una buena dosis de impulso nos ayudó a encontrar ese estado de FLOW tan buscado y las canciones que se conocieron como “Morning View’ se han convertido desde entonces en partes indelebles y profundamente importantes de nuestras vidas”, dijo Brandon Boyd. “Este álbum ayudó a impulsar nuestro pequeño experimento artístico llamado ‘Incubus’  hasta convertirlo en una forma de vida y aquí estamos hoy, unos 23 años después, a punto de presentar una nueva/próxima fase de su existencia. "Morning View XXIII" es  una regrabación/reinterpretación del álbum de 2001 y es el resultado de nuestro deseo de honrar este legado floreciente, pero también de reimaginarlo como músicos que han estado interpretando estas canciones con amor noche tras noche durante los últimos 23 años. ¡Nos vemos pronto en la carretera!” ACERCA DE INCUBUS Como enigma sonoro y espiritual, Incubus continúa expandiendo, dando forma y sacudiendo los cimientos de la música alternativa, abrazando posibilidades infinitas y eclipsando todos y cada uno de los límites en el proceso. La banda multiplatino de Los Ángeles —Brandon Boyd [voz], Mike Einziger [guitarra, piano, coros], José Pasillas II [batería], Chris Kilmore [tocadiscos, teclados] y Nicole Row [bajo]— se sintoniza con el intercambio creativo entre ellos y lo transmite al público lo más alto (y con amor) posible. Hasta la fecha, el quinteto ha vendido más de 23 millones de álbumes, ha obtenido decenas de certificaciones multiplatino y platino en todo el mundo, ha acumulado miles de millones de reproducciones y ha logrado seis debuts consecutivos en el Top 5 del Billboard 200. Al mismo tiempo, han aparecido en festivales como BottleRock, Ohana, Lollapalooza y Rock In Rio, además de encabezar conciertos en estadios y anfiteatros de todo el mundo. Durante 2021, los músicos celebraron el 20.º aniversario de su tercer álbum de larga duración doble platino, Morning View, con una transmisión en directo a nivel mundial. Incubus regresó a la casa donde grabaron el famoso álbum e interpretó la lista completa de canciones de principio a fin por primera vez. Esto provocó una respuesta entusiasta de los fans y la banda decidió volver a hacerlo en octubre de 2023. El grupo agotó las entradas del legendario Hollywood Bowl e interpretó Morning View frente a un público local, iniciando sin pretensiones otra era. Entre el lanzamiento de una gira masiva por estadios de Estados Unidos en Morning View en 2024, darán inicio a la siguiente fase de Incubus con Morning View XXIII y más música nueva en el horizonte. Entonces, ¿te apuntas? INCUBUS, Performing MORNING VIEW In Its Entirety + The Hits – SANTIAGO, CHILE 4 de abril de 2025 en Movistar Arena - Sold Out 5 de abril de 2025 en Movistar Arena - Nueva Fecha  Entradas en https://www.puntoticket.com/incubus Preventa Exclusiva Banco de Chile, 23 de agosto, 12:00 am. Venta General, 26 de agosto, 12:00 pm, o una vez agotada la Preventa Banco de Chile, lo que ocurra primero. Preventa Exclusiva Clientes Banco de Chile: 20% de descuento pagando con tarjetas del Chile 3, 9 ó 12 cuotas sin interés. Máximo 6 entradas por cliente. Paga hasta un 25% del valor total con dólares-Premio.  Hasta agotar el stock de descuentos de 3 mil entradas.

Por Agustina Salinero | Jueves 22 de agosto 2024 Síguenos en todas nuestras redes sociales como @allaccesscl El dueto electrizante SOFI TUKKER comparte hoy su nuevo y seductor tema, "Hey Homie." La pareja nominada al GRAMMY, que desafía los géneros, muestra su versatilidad y su lado más suave con esta canción inspirada en la bossa nova y el drum & bass. Su esperado nuevo álbum de estudio, BREAD, llega el 23 de agosto; haz tu pedido anticipado AQUÍ, incluyendo vinilo, CD y casette. La gira norteamericana de otoño de SOFI TUKKER será la mayor hasta la fecha. Sus conciertos ha sido calificados de "electrizantes"  por Entertainment Weekly y de "explosivos"  por Rolling Stone. También actuarán como parte de la serie de conciertos de verano 2024 de Good Morning America  el día del lanzamiento del álbum (23 de agosto).  También actuarán como teloneros de J Balvin en Australia y de Kygo en Europa a finales del año. Cada mitad de SOFI TUKKER - Sophie Hawley-Weld y Tucker Halpern - aporta sus influencias musicales en su propio, único y profundamente satisfactorio estilo. "Hey Homie" es el ejemplo perfecto de su fusión musical, encapsulando su vínculo como amigos y colaboradores, al mismo tiempo que conecta emocionalmente con el oyente con esta confección pop ligera y etérea. La banda explica: "'Hey Homie' es una de nuestras canciones favoritas del álbum. Nos representa a los dos en el sentido de que Soph siempre ha querido hacer bossa nova y Tuck siempre ha querido hacer drum and bass y hemos conseguido hacer las dos cosas con esta canción. Se trata del tipo de amor que nunca se 'realiza' y nunca llega a ser necesariamente romántico. No se escriben muchas canciones sobre este tipo de relación y sin embargo es muy universal. Es agridulce y hermosa." "Hey Homie" no fue escrita el uno sobre el otro, pero el dueto utiliza el video musical como vehículo para rendir homenaje a su amistad. Explican: "Es una amistad única: nos queremos discretamente como colegas, es especial aunque no sea romántico. Queríamos celebrar el amor entre amigos que siempre tendrán un vínculo duradero. Esperamos que se sienta como un cálido abrazo mientras bailas." El equipo detrás del clip incluye a la directora creativa, Kunna Haan , que trabajó en la campaña del álbum BREAD , y a la directora de video, Aerin Moreno (Madison Beer, Tate McRae), que también trabajó anteriormente con el dueto. El acrónimo de BREAD , "Be Really Energetic and Dance," es una invitación al mundo envolvente de SOFI TUKKER. Entre los invitados especiales del álbum se encuentran Kah-Lo , MC Bola y Channel Tres . Entre los temas más destacados del álbum están "Throw Some Ass," que ha acumulado 12 millones de streams, con Euphoria delirando: "Es como una barra de pan recién horneada: caliente, satisfactoria e imposible de resistir," y "Spiral," cuyo video fue coprotagonizado por Heidi Klum. SOFI TUKKER habló en exclusiva con Rolling Stone sobre el tema, que calificó el clip como "liberador." SOFI TUKKER grabó BREAD en todo el mundo, pero especialmente en Brasil, que siempre ha sido una gran influencia en su mundo. "Siento orgullo por el país, por el papel que desempeña en nuestra música. Brasil es como un miembro más de la banda," dice Tucker. Sophie habla portugués con fluidez, pero el tiempo que pasaron allí durante la grabación del álbum profundizó aún más su relación con su poesía. La portada del álbum fue realizada por el artista visual y fotógrafo Rob Woodcox , que captó a Sophie con un vestido hecho a la medida (por Chris Habana) enteramente de pan delante del ornamentado Palácio das Laranjeiras , la impresionante residencia del Gobernador de Río de Janeiro, y presenta a Sophie con un vestido de pan personalizado diseñado por Chris Habana . Reserva BREAD , incluyendo vinilo, CD y casette AQUÍ .  Sobre SOFI TUKKER SOFI TUKKER ofrece una perspectiva inclusiva y global de la música electrónica que ha acumulado más de mil millones de streams y álbumes de platino y oro en los cinco continentes. Con sus dos álbumes de estudio, Treehouse y Wet Tennis y sus posteriores singles, difunden temas de liberación, unidad y autoempoderamiento. La banda iluminó los escenarios de festivales en 2023 con apariciones en Coachella, Governor's Ball, Lollapalooza y Bonnaroo, entre otros. SOFI TUKKER comparte un amor mutuo por la moda, lanzaron su propia marca de ropa WET TENNIS y fueron la imagen de la campaña colorida de jeans de G-STAR RAW.  Activistas entregados, han colaborado con numerosas organizaciones a lo largo de los años, como Planned Parenthood, The Trevor Project, National Alliance on Mental Illness, Natural Resources Defense Council, The Nature Conservancy, March for Our Lives y la Cruz Roja, entre otras.

Por Agustina Salinero | Jueves 22 de agosto 2024 Síguenos en todas nuestras redes sociales como @allaccesscl “Canciones impactantes y espirituales para el fin de los tiempos... 'Romance' ofrece momentos de asombro y gravedad al tiempo que se siente ocasionalmente premonitorio” —NME ★★★★★★★★★ “Invita a un público mayor al mundo de Fontaines DC, pero nunca les ruega que acepten. Sospechas que aceptarán la oferta a pesar de todo.”  —The Guardian ★★★★★★★ “Cementando su lugar como grandes generacionales” —Rolling Stone UK ★ ★ ★ ★★★★ A medida que se acerca el lanzamiento de su esperado cuarto álbum, ROMANCE , el viernes 23 de agosto a través de XL Recordings, Fontaines D.C. publica hoy “In The Modern World,” la cuarta canción que se revela. El cantante Grian Chatten escribió el tema central del álbum durante una “inexplicable”estancia de 10 días solo en Los Ángeles a principios de 2023, mientras se recuperaba de una gira. Dice que probablemente sea su tema favorito. El exuberante y lánguido Los Ángeles de Lana Del Rey está presente, al igual que el glamour decadente de las bandas sonoras del viejo Hollywood y de películas como Sunset Boulevard, protagonizada por Gloria Swanson. Es la versión más cinematográfica de Fontaines D.C., construida en torno a la imagen de una pareja ficticia en medio del armagedón, abrazando un mundo fantástico alimentado por la negación y el romance. En el video musical que lo acompaña, la banda vuelve a colaborar con la aclamada cineasta Luna Carmoon (Hoard, Shagbands, Nosebleed), que ya rodó el clip de “ Here’s The Thing ” de ROMANCE. Protagonizado por el actor Ewan Mitchell , el video igualmente cinematográfico de Carmoon sitúa “In The Modern World” en el teatro brutal, apasionado y fetichista de un combate de Car Jitsu. En abril, Fontaines D.C. lanzó el incríble primer tema de su nuevo álbum, Starburster , que fue aclamado internacionalmente y declarado el mejor de 2024 por Rolling Stone y Consequence . La canción se publicó junto con el muy comentado video musical de Aube-Perrie, un mundo conceptual que sigue desarrollándose. El siguiente single y brillante final “ Favourite ”  se ha convertido en uno de los favoritos de los fans tras su estreno en el concierto de la banda en Brooklyn, Varsovia, en abril, con todas las entradas agotadas, y durante el electrizante concierto en el Park Stage de Glastonbury . Junto con el nuevo single “ Here’s The Thing , ” los fans pueden echar un vistazo al disco expansivo y experimental que está por llegar. ROMANCE es el álbum más ambicioso de Fontaines D.C., sus 11 temas constelan ideas que han estado percolando entre Grian Chatten (voz), Carlos O'Connell (guitarra), Conor Curley (guitarra), Conor Deegan (bajo) y Tom Coll (batería) desde que publicaron Skinty Fia en 2022. La evolución sónica de la banda, que enseñó los dientes en sus primeros álbumes con sensibilidades punk antagonistas, es un ascenso hacia breaks más grunge, electrónica distópica, percusión hip-hop y texturas oníricas a lo Slowdive que pueden sorprender a los fans. Los toques shoegaze que aparecieron por primera vez en Skinty Fia se despliegan en ROMANCE como un moratón morado. Trabajando con James Ford de Simian Mobile Disco (Arctic Monkeys, Blur), la banda dejó atrás cualquier " estética retro, como dice Chatten "decimos cosas en este álbum que hemos querido decir durante mucho tiempo. Nunca siento que se haya acabado, pero es agradable sentirse más ligero." Recientemente, Fontaines D.C. anunció su mayor concierto, un evento con capacidad para 45.000 personas en el Finsbury Park de Londres el 5 de julio, que contará con un cartel especialmente seleccionado de amigos y colaboradores, entre los que se incluyen el trío de hip hop de Belfast Kneecap y la banda de rock australiana Amyl and the Sniffers (se anunciarán más). Además, este jueves 22 de agosto dará un concierto íntimo en el Electric Ballroom de Londres para celebrar el lanzamiento del álbum. El espectáculo precede a una extensa gira mundial en la que la banda irlandesa nominada al GRAMMY y ganadora del premio BRIT viajará a Europa y América del Norte a lo largo de 2024 para realizar múltiples conciertos con todas las entradas agotadas (incluyendo dos noches en el Alexandra Palace de Londres con capacidad para 10.000 personas en noviembre). Consulta todos los detalles a través de https://fontainesdc.com/

Por Matías Arteaga | Viernes 23 de agosto 2024 Síguenos en todas nuestras redes sociales como @allaccesscl Princesa Alba , una figura innovadora en el pop chileno, ha capturado la atención con su estilo único y ritmos frescos desde sus inicios. Con su segundo álbum, "Como Si Fuese Real" , reafirma su lugar en la industria mientras explora nuevos sonidos que van desde el pop hasta el reggaetón y el hyperpop. En una reciente entrevista con @allaccesscl, la artista habló sobre su evolución, el proceso creativo detrás del álbum, y sus planes futuros, ofreciendo a sus fans una visión profunda de lo que está por venir. Compartiste varios detalles del lanzamiento de tu disco en las redes sociales, pero quiero saber ¿Cuánto tiempo te llevó trabajar en este disco y cómo fue el proceso?   Bueno mi primer EP fue muy fácil porque lo hice grabando sola en mi pieza, era mucho de freestyle y de cantar como sin ninguna pretensión, porque nunca pensé que mi proyecto le iba a gustar tanto a la gente, como que simplemente estaba haciendo lo mío, sufriendo una necesidad de querer crear. En cambio este disco nuevo, "Como Si Fuese Real", fue más difícil porque fueron años de proceso en el cual también firmé con Sony, entonces como que va cambiando el modelo de hacer ciertas cosas, porque hay un equipo mucho más grande, en donde te da la oportunidad de trabajar con muchos más productores, hacer composiciones con mucha más gente, que de hecho fue increíble pero que tomó tiempo y eso fue bonito, como que a veces hay obras que demoran más en hacer y siento que este es un disco súper completo en términos de producción y en términos de composición.  ¿Hubo algún momento o experiencia específica que te inspiró a crear este álbum?   Sí, "Como Si Fuese Real" , es como un repaso por mi historia, es un análisis de lo que me ha pasado, de la fantasía que uno vive y hasta qué punto es real también, hasta qué punto es mentira o es un sueño, porque a mí me sigue pasando eso, como que soy muy fan de los sueños, entonces como que hay veces que no sé distinguir bien cuál es la realidad y cuál es el sueño. Y sí, mi proyecto es algo que soñé mucho con hacer y de repente se cumplió. ¿Cómo fue la dinámica de trabajo con todos estos diferentes productores? ¿Qué tan involucrada estuviste tú en la producción musical?   Mucho la verdad, en este disco no hay productor ejecutivo, que es como el que hace el hilaje de todas las canciones, la productora ejecutiva era yo, entonces si estoy metida obviamente en todas las sesiones, en cada sonido, en el mix, en el master, entonces sí, yo soy como la que hace la curatoría general y la selección de qué canciones van y qué canciones no, ese es mi papel. Y bueno, como compositora también pude trabajar con toda la gente, y fue muy bonito porque cada proceso era muy distinto, como que no había un denominador común en el que dijéramos, esta canción se hace en un día y listo, como que también podía ser que se demoran, tres semanas, un mes, algunas se demoran dos años, entonces es muy variable cada canción, el proceso de cada canción.  El título del álbum “Como Si Fuese Real” sugiere una reflexión sobre la realidad y la ficción. ¿Qué significa este título para ti y cómo se relaciona con la temática que abordas en las canciones?   Bueno, un título que a mí me da muchas vibes de cuento de hadas, como de estos "había una vez...", y sí, todo el disco está inspirado en un cuento de hadas, que finalmente es el cuento de hadas de Princesa Alba, de Trini. Y como te decía, este álbum repasa mi historia, lo que he vivido, y mete todo este mundo onírico de los sueños, cada canción es un cuentito en sí mismo. Siento que son como crónicas que están metidas como dentro de un disco.  ¿Hay alguna influencia musical o artística que haya marcado especialmente este nuevo disco?   Yo te diría que mucho de AG Cook , de Charli XCX , de Hannah Diamond , pero cada canción también tiene su referencia en sí misma, o sea, por ejemplo, no sé, la de la AKRIILA  con la Albany , "YasKween!", tiene referencias de M.I.A. , o “Como Si Fuese Real” de Caroline Polachek y Rosalía. Bueno, en este disco también trabajaste con productores reconocidos como Francisco Victoria y Julián Bernal, así como artistas como Pabllo Vittar , ¿Cómo fue colaborar con ellos y qué aportaron a este proyecto?   Bueno, me hace sentir muy honrada y muy agradecida el poder haber trabajado con ellos, sobre todo con Francisco Victoria , con el cual volvimos a trabajar e hicimos "Convéncete", "Hacerte Mal" , "Summer Love", entonces fue muy bonito poder trabajar con él de nuevo. Sobre los artistas, poder trabajar con Pabllo Vittar , un sueño, yo no creía que iba a ser realidad, pero se logró, las cosas pasaron y fue todo súper orgánico, así que bacán. Y bueno, Albany  es una exponente como del género urbano español, más indie te diría yo, y me encanta su música. Y sí, me pasa que en mi disco y en mi música siempre hago featuring con gente que me gusta   ¿Cuándo vamos a poder tener acceso a este tema?   Muy pronto, mi idea era hacer el estreno parcelado para que no compitan una cosa con la otra. Me pasa que estamos en una época donde la gente ya no escucha discos enteros, entonces si les doy mucha data, mucha información, como que la gente no alcanza a procesar, así que decidí como sacar la canción, dejarla bloqueada y sacarla en un tiempito más. Y sí, se viene muy pronto, en el corto plazo. Entre los singles que has adelantado, ¿hay alguno que sientas que ha resonado más con tus fans?   Hay uno que no es single, pero que la gente quiere mucho que sea single, que es "Strawberry" , que es como un house, guaracha, super pop también, y sí, esa ha sido como una de las canciones que más les ha gustado a los fans, cosa que me encanta porque también es una de mis favoritas, así que me encanta que mis fans tengan el mismo gusto que yo.  Con este segundo álbum te has consolidado aún más en la escena, tanto en el pop nacional como internacional. ¿Cuáles son tus expectativas para el lanzamiento y cómo planeas llevar este disco al público?   Bueno, mi proyecto se preocupa mucho de los shows en vivo. A mí me encanta toda la performance de los shows en vivo, cránear el guión, cránear bien como los bailes, los outfits y los invitados que van a ver en el lanzamiento, me gusta que sea una experiencia. Estamos construyendo una experiencia, así que pronto se viene en gira, partimos en México en octubre y de ahí vamos a estar anunciando lo otro.  Yo sé que tú siempre estás en movimiento, siempre estás pensando, no solamente en el presente sino en el futuro. ¿Qué planes tienes ya tu cabeza para lo que se viene con Princesa Alba?   Bueno, yo ya tengo lista mi nueva era, se puede ver en el disco. Hay mucho trabajo ahí, entonces sí, como que ahora, quiero concentrarme en el show en vivo de este disco, pero también siempre pensando en qué es lo que se viene y qué es lo que voy a hacer.  ¿Cómo ves tu evolución desde tus inicios hasta ahora en el lanzamiento de este álbum?   Ya han pasado 7 años, el mes pasado, han pasado volando, no sé en qué momento pasaron. Pero sí, en mi proceso veo mucho crecimiento, obviamente. Veo que hay una profesionalización del trabajo y ganas de querer tomármelo muy, muy en serio, me gusta mucho crear en términos de composición, de producción del proyecto, pero también creo que mucho de crear en la industria. Siento que mi proyecto también ha inventado una manera de trabajar en Chile que antes quizás no se debía. Por ejemplo, desde cuando partí en el trap, que gestionaba mi propia fiesta, mucho de la autogestión, y después, más adelante, siento que empecé a instaurar en Chile esta ola como más popstar, K-pop, como de hacer un look para cada canción, cambiarse el pelo, tener coreografías, de hecho fui la primera la primera en el trap que metió banda. Entonces siento que sí, he creado varias cosas en la música chilena y siento que puedo flexearlo, como que puedo medir mi curriculm y sentirme orgullosa.    ¿Te sientes orgullosa de todo lo que has logrado?   - Sí, totalmente.  Para finalizar, ¿Qué es lo que le quieres decir a tus fans?   Muchas gracias por toda la paciencia, yo sé que ellos aguantaron mucho tiempo sin música, o sea, sin un disco, porque sí estaba sacando música, pero sin un disco. Se vienen muchas cosas, se viene el single con Pabllo Vittar, se viene el estreno del disco, el lanzamiento en vivo y muchas cositas, colaboraciones que van a estar saliendo con la AKRIILA tenemos un lanzamiento también este jueves que sale su disco y será una canción nueva de ella conmigo.

Por Agustina Salinero | Jueves 22 de agosto 2024 Síguenos en todas nuestras redes sociales como @allaccesscl El próximo concierto de Juanes en el Movistar Arena genera grandes expectativas, no solo por la trayectoria del artista, sino también por el setlist que podría sorprender a los asistentes. Aunque no hay una lista oficial confirmada, el reciente concierto de Juanes en Perú, como parte de su ‘Latam Tour 2024’, da indicios de lo que el público chileno podría disfrutar el 29 de septiembre. Entre los temas destacados, no pueden faltar clásicos como "La camisa negra", "Es por ti" y "A Dios le pido", que sin duda desatarán la euforia en el recinto. Además, canciones más recientes como "Gris" y "Amores prohibidos" mostrarán la evolución de Juanes como artista, manteniendo su esencia característica que mezcla letras profundas con ritmos contagiosos. El setlist en Perú incluyó joyas como "Fotografía" y el cover de "La flor de la canela", un tributo a la gran Chabuca Granda, lo que sugiere que Juanes seguirá sorprendiendo con interpretaciones únicas que conectan con la cultura latinoamericana. Otros temas que podrían estar en el repertorio son "Nada valgo sin tu amor", "Mala gente" y "Volverte a ver", canciones que los fans corearán a todo pulmón. Con una lista tan cargada de emociones, el show promete ser un recorrido por los grandes éxitos de Juanes, desde sus inicios hasta sus más recientes trabajos. Las entradas aún están disponibles a través de Puntoticket, así que no pierdas la oportunidad de ser parte de esta experiencia musical inolvidable.

Por Agustina Salinero | Jueves 22 de agosto 2024 Síguenos en todas nuestras redes sociales como @allaccesscl Por primera vez en Chile, el público podrá disfrutar en vivo de la Orquesta Sinfónica Colors interpretando la música de John Williams durante la proyección de toda la primera película de una de las series cinematográficas más queridas de la historia. Entradas a la venta a través del sistema Puntoticket Free Fall Entertainment anuncia hoy que la Orquesta Sinfónica Colors interpretará “Harry Potter y la Piedra Filosofal en Concierto” el 24 de octubre, como parte de la Serie de Conciertos de Cine de Harry Potter. El concierto contará con Adriano Machado dirigiendo la Orquesta Sinfónica Colors, que tocará en vivo para imaginar cada nota de Harry Potter y la Piedra Filosofal. El público podrá revivir la magia de toda la película en alta definición, en una pantalla de 12 metros, mientras escucha a la Orquesta Sinfónica Colors interpretar en vivo la inolvidable partitura de John Williams. Warner Bros. Discovery Global Themed Entertainment y Cine Concerts crearon la Serie de Conciertos de Cine de Harry Potter, la única gira mundial oficial de conciertos que celebra las películas de Harry Potter. Desde el estreno mundial de “Harry Potter y la Piedra Filosofal en Concierto” en 2016, más de 3 millones de fanáticos han disfrutado de esta experiencia mágica de The Wizarding World, que está programada para incluir más de 2,973 presentaciones en más de 48 países en todo el mundo hasta 2025. En “Harry Potter y la Piedra Filosofal”, Harry Potter descubre en su cumpleaños número 11 que es hijo de dos magos y que posee sus propios poderes mágicos. En el Colegio Hogwarts de Magia y Hechicería, aprende el deporte de alto vuelo del Quidditch y juega una emocionante partida de ajedrez «en vivo» antes de enfrentarse a un Mago Oscuro empeñado en destruirlo. Justin Freer, presidente de Cine Concerts y productor/director de la serie de conciertos de cine de HarryPotter, explica: «El ciclo de películas de Harry Potter es un fenómeno cultural único en la vida, que sigue deleitando a millones de fans en todo el mundo. Es un gran placer brindarles a los fanáticos por primera vez la oportunidad de experimentar las galardonadas partituras musicales interpretadas en vivo por una orquesta sinfónica, todo mientras la querida película se proyecta simultáneamente en la pantalla grande. Este es verdaderamente un evento inolvidable”. Brady Beaubien de Cine Concerts y productor de conciertos de la Serie de Conciertos de Cine de Harry Potter, añadió: “Harry Potter es sinónimo de emoción en todo el mundo y esperamos que al interpretar esta increíble música con la película completa, el público disfrute al regresar al Mundo Mágico”. Para obtener más información sobre la serie oficial de conciertos de cine de Harry Potter, visita www.harrypotterinconcert.com .

Por Homero Ramírez | Martes 20 de agosto 2024 Síguenos en todas nuestras redes sociales como @allaccesscl La primera producción discográfica de Brigitte Calls Me Baby , el colectivo de Chicago, no va a dejar indiferente a ninguno de sus oyentes. Por su tono clásico, la espectacularidad de sonidos new wave y una voz de Wes Leavins que cerrando los ojos nos transporta en un viaje inolvidable al Elvis Presley más íntimo por la profundidad y calidez en la interpretación. Leavins interpretó a Elvis en el musical “Million Dollar Quartet” y fue parte del soundtrack de la biopic de Baz Luhrmann antes de formar BCMB junto a J ack Fluegel , Trevor Lynch , Devin Wessels y Jeremy Benshish . Originario de Texas, el frontman encontró en Chicago su nuevo lugar en el mundo y compañeros de colectivo en un camino maratónico que los vio lanzar su EP “ This House Is Made of Corners” , de 5 tracks que remezclados entraron al disco debut junto a 6 nuevos cortos del 2024. BCMB encontró su nombre en la comunicación que tuvieron por correspondencia un juvenil Leavins con Brigitte Bardot , ídola de su infancia y parte de la alta influencia en la música clásica a la que fue expuesto desde sus primeros años. El tema que le da el nombre al producto, y que también abre la faena, mezcla elementos de The Smiths , vistos en la arremetida inicial de The Vaccines , con riffs que van subiendo su ritmo en “Pink Palace” , misma lógica que toma impulso en “Palm Of Your Hand” , homenaje a esos sonidos del génesis de nuestra época con los ochenta de vitrina. “You Are Only Made Of Dreams” le agrega rockabilly a la ecuación y con “Always Be Fine” la balada vuelve a ser actriz principal. El debut de Brigitte Calls Me Baby es un barrido del camino de Leavins hacia el estrellato pero uno repleto de canciones suficientes para erigir una base que con su categoría sostendrá una carrera prometedora de la que queremos oír cada vez más detalles.

Por Isidro Salinero | Martes 20 de agosto 2024 Síguenos en todas nuestras redes sociales como @allaccesscl Entradas a la venta en Ticketmaster Ya no queda nada y es que este 7 de septiembre , el Estadio Bicentenario de La Florida se prepara para una noche que promete quedar en la historia. Travis Scott , el icónico rapero y productor estadounidense, llega a Chile como parte de su "Circus Maximus Stadium Tour" , en lo que se anticipa como uno de los espectáculos más explosivos del año. Conocido por su energía desbordante y la intensidad de sus presentaciones, Scott ha sido bautizado por sus seguidores como un "provocador de terremotos", y no es para menos. Su paso por escenarios de todo el mundo ha dejado a su público vibrando, en más de un sentido. La expectación en torno a este evento es palpable. Los fanáticos chilenos, famosos por su entrega total en cada concierto, ya comienzan a especular sobre las posibles "vibraciones" que se sentirán en La Florida. Desde su debut, Travis Scott ha cultivado una reputación que va más allá de la música, creando experiencias inmersivas que transportan a los asistentes a otra dimensión. Su conexión con el público es casi mística, logrando que cada show sea único y visceral. No es solo el regreso de Travis Scott lo que tiene a Chile hablando, sino la promesa de una noche inigualable. Los seguidores saben lo que les espera: una mezcla de luces, sonido y energía que desafía las leyes de la física. Tras su último paso por el país, el artista dejó claro que no hay tragedia que lo detenga, y su vuelta a Santiago reafirma su lugar como uno de los más grandes del género. El Estadio Bicentenario de La Florida será el epicentro de este sismo musical, donde miles de almas se unirán en una catarsis colectiva. Con cada beat, Travis Scott hará temblar no solo el suelo, sino también las emociones de quienes tengan la fortuna de vivir esta experiencia. La pregunta no es si habrá un terremoto en La Florida el 7 de septiembre, sino cuán fuerte será.

Por Lukas Cruzat | Martes 20 de agosto 2024 Síguenos en todas nuestras redes sociales como @allaccesscl Un nueva e innovadora experiencia creada y curada por Stgo Fusión se tomará el Teatro La Cúpula durante dos días en noviembre, fechas en las que se reunirán algunos de los artistas más destacados internacionalmente dentro de sus géneros.  Tiny Fest contará con  foodtrucks, beer garden, venta de merchandising oficial, y expositores de marcas nacionales melómanas. Los artistas chilenos en Tiny Fest, serán anunciados prontamente. 12 NOV: YUSSEF DAYES  13 NOV: BADBADNOTGOOD  Entradas a la venta en Ticketmaster. Sesiones Tiny Fest llega con una nueva propuesta de un evento íntimo, agendando su primera versión para los próximos 12 y 13 de noviembre  en el Teatro La Cúpula  del Parque O'Higgins.  Dos grandes nombres encabezarán cada jornada: la primera estará a cargo de The   Yussef Dayes Experience , uno de los bateristas más destacados en los últimos años  dentro de la escena del jazz británico. Por su parte, la segunda tendrá como número principal a BADBADNOTGOOD , grupo de jazz fusión que lleva más de una década a la vanguardia del género . El debut de Dayes llegó recién el 2023 con el lanzamiento de Black Classical Music , el que además cuenta con colaboraciones con artistas de la talla de Tom Misch , Masego y Shabaka Hutchings . Alcanzando una duración de más de 70 minutos, este trabajo fue muy bien recibido por la prensa especializada con sitios como Clash y AllMusic entregándole muy buenas calificaciones. Con más de 15 años sobre los escenarios, Dayes anteriormente había plasmado su música en dos discos conjuntos. El primero sería Black Focus (2016) como parte de Yussef Kamaal , junto al también británico Kamaal Williams . El segundo sería junto a Tom Misch , llamado What Kinda Music  y lanzado el 2020. Eso lo complementa con una nutrida agenda de shows en vivo en su país natal. El cuarteto canadiente nació en el año 2010 presentando su primera producción de estudio solo un año después: BBNG . Este, lanzado de forma independiente, llamó rápidamente la atención de los seguidores del jazz con su mezcla de canciones propias y otros covers de artistas como Joy Division , Nas e incluso la música del videojuego The Legend of Zelda: Ocarina of Time .  Desde entonces han lanzado cinco trabajos más, incluyendo Sour Soul , colaboración junto al histórico rapero norteamericano Ghostface Killah . En todos estos han recorrido diversos sonidos, encontrando en la electrónica y la psicodelia  dos de los elementos que más los han diferenciado de los colegas de su generación. Todo esto se verá reflejado en Mid Spiral , su próximo álbum que se lanzará el 25 de octubre y del cual ya se han liberado singles como  “First Love”  y “White Light” . Cada fecha también contará con una destacada selección de artistas nacionales  para complementar los distintos estilos de jazz que se presentarán, y que serán anunciados en los próximos días. Tiny Fest contará con  foodtrucks, beer garden, venta de merchandising oficial, y expositores de marcas nacionales melómanas. Las entradas están a la venta a través de Ticketmaster. Al comprar el ABONO para dos días tendrá accesos a los siguiente beneficios: - 15% de descuento en el valor final de los tickets  - ⁠Credencial y Afiche oficial de regalo  - ⁠Acceso preferencial al evento PRECIOS: Yussef Dayes; 12 noviembre - 19 hrs 45.000 Link directo: https://www.ticketmaster.cl/event/the-yussef-dayes-experience-teatro-la-cupula   BADBADNOTGOOD; 13 noviembre - 19 hrs 45.000 Link directo: https://www.ticketmaster.cl/event/tiny-teatro-la-cupula   ABONO 2 DIAS TINY FEST  78.500Link directo: https://www.ticketmaster.cl/event/tiny-teatro-la-cupula   *Evento para mayores de 18 años *Los valores no incluyen cargo por servicio.

Por Lukas Cruzat | Lunes 19 de agosto 2024 Síguenos en todas nuestras redes sociales como @allaccesscl El 7 de septiembre , Chile será testigo de un espectáculo sin precedentes cuando Travis Scott , el enérgico rapero y productor de Houston, pise el escenario del Estadio Bicentenario de La Florida con su gira mundial "Circus Maximus" . Conocido por sus shows electrizantes y su conexión casi mística con sus fans, Scott promete una noche inolvidable, donde cada beat retumbará en los corazones de los asistentes. El setlist, que se anticipa explosivo, incluirá himnos que han marcado la carrera de Scott, desde "HIGHEST IN THE ROOM" hasta "SICKO MODE" , pasando por las más recientes joyas como "THANK GOD" y "FE!N" . Los fanáticos, conocidos como "ragers", están preparados para entregarse al caos controlado que caracteriza a un concierto de Travis, donde la música y la energía se fusionan en una experiencia casi religiosa. Travis Scott ha construido una reputación como uno de los pocos showmen genuinos en la escena del Hip Hop actual, combinando su estilo punk-rap con una producción visual impactante. Este show, el primero como solista en tierras chilenas, promete ser una explosión de sonido, luces y emociones, consolidando su estatus como una leyenda viva del género. Los seguidores que logren sobrevivir a esta noche infernal se llevarán algo más que un simple recuerdo: una insignia de honor que solo aquellos que han vivido la experiencia "Circus Maximus" pueden portar con orgullo.

Por Agustina Salinero | Lunes 19 de agosto 2024 Síguenos en todas nuestras redes sociales como @allaccesscl Entradas a la venta a partir de las 10AM del miércoles 21 de agosto vía Puntoticket Una de las giras más aplaudidas que han pasado por. nuestro país el último año, sin duda ha sido la celebración de los 30 años del disco “Que me parta un rayo” de Christina y Los Subterráneos . Este tour ya llega a su fin, y el próximo 13 de octubre culminará con un concierto en el Teatro Municipal De Santiago . El álbum lanzado en 1992  conformado por diez canciones, dejó inolvidables éxitos como “Voy en tu coche”, “1000 pedazos”, “Alguien que cuide de mí”, “Tú por mí”, verdaderos clásicos en la actualidad. Rosenvinge y banda, interpretarán integramente el LP, con el que han recorrido las principales ciudades latinoamericanas y españolas. La gira durante el 2023 también llegó a distintos lugares de Chile, como Frutillar, Quilpué, Chillán y Concepción, donde se presentaron en festival REC. Las entradas para el Municipal de Santiago, estarán a la venta a partir de las 10AM del miérciles 21 de agosto vía Puntoticket.

Por Agustina Salinero | Lunes 19 de agosto 2024 Síguenos en todas nuestras redes sociales como @allaccesscl SANTIAGO, 4 DE ABRIL DE 2025, MOVISTAR ARENA  Preventa Exclusiva Banco de Chile, 20 de agosto, 12:00 pm Venta General, 22 de agosto,  12:00 pm Entradas en Puntoticket. Incubus  anuncia su regreso a Latinoamérica en 2025, para interpretar  su icónico álbum " Morning View " en su totalidad, además de sus éxitos. En Chile la banda se presentará el 4 de abril de 2025 en Movistar Arena. Incubus lanzó originalmente su álbum de estudio aclamado por la crítica “Morning View” el 23 de octubre de 2001 y recibió una gran acogida por parte de los fans y la industria. El álbum recibió la certificación de doble platino de la RIAA y pasó 60 semanas en el Billboard 200, llegando al puesto #2. El 6 de octubre de 2023, la banda anunció la regrabación y relanzamiento del aclamado álbum doble titulado “ Morning View XXIII ” (Virgin Music Group), que se lanzó el 10 de mayo de 2024. “Hace aproximadamente 23 años alquilamos una casa junto al mar para hacer un experimento artístico. El ambiente novedoso y expansivo combinado con una buena dosis de impulso nos ayudó a encontrar ese estado de FLOW tan buscado y las canciones que se conocieron como “Morning View’ se han convertido desde entonces en partes indelebles y profundamente importantes de nuestras vidas”, dijo Brandon Boyd. “Este álbum ayudó a impulsar nuestro pequeño experimento artístico llamado ‘Incubus’  hasta convertirlo en una forma de vida y aquí estamos hoy, unos 23 años después, a punto de presentar una nueva/próxima fase de su existencia. "Morning View XXIII" es  una regrabación/reinterpretación del álbum de 2001 y es el resultado de nuestro deseo de honrar este legado floreciente, pero también de reimaginarlo como músicos que han estado interpretando estas canciones con amor noche tras noche durante los últimos 23 años. ¡Nos vemos pronto en la carretera!” ACERCA DE INCUBUS Como enigma sonoro y espiritual, Incubus continúa expandiendo, dando forma y sacudiendo los cimientos de la música alternativa, abrazando posibilidades infinitas y eclipsando todos y cada uno de los límites en el proceso. La banda multiplatino de Los Ángeles —Brandon Boyd [voz], Mike Einziger [guitarra, piano, coros], José Pasillas II [batería], Chris Kilmore [tocadiscos, teclados] y Nicole Row [bajo]— se sintoniza con el intercambio creativo entre ellos y lo transmite al público lo más alto (y con amor) posible. Hasta la fecha, el quinteto ha vendido más de 23 millones de álbumes, ha obtenido decenas de certificaciones multiplatino y platino en todo el mundo, ha acumulado miles de millones de reproducciones y ha logrado seis debuts consecutivos en el Top 5 del Billboard 200. Al mismo tiempo, han aparecido en festivales como BottleRock, Ohana, Lollapalooza y Rock In Rio, además de encabezar conciertos en estadios y anfiteatros de todo el mundo. Durante 2021, los músicos celebraron el 20.º aniversario de su tercer álbum de larga duración doble platino, Morning View, con una transmisión en directo a nivel mundial. Incubus regresó a la casa donde grabaron el famoso álbum e interpretó la lista completa de canciones de principio a fin por primera vez. Esto provocó una respuesta entusiasta de los fans y la banda decidió volver a hacerlo en octubre de 2023. El grupo agotó las entradas del legendario Hollywood Bowl e interpretó Morning View frente a un público local, iniciando sin pretensiones otra era. Entre el lanzamiento de una gira masiva por estadios de Estados Unidos en Morning View en 2024, darán inicio a la siguiente fase de Incubus con Morning View XXIII y más música nueva en el horizonte. Entonces, ¿te apuntas? INCUBUS, Performing MORNING VIEW In Its Entirety + The Hits – SANTIAGO, CHILE 4 de abril de 2025 en Movistar Arena Entradas en https://www.puntoticket.com/incubus Preventa Exclusiva Banco de Chile, 20 de agosto, 12:00 pm al 22 de agosto, 11:59 am. Venta General, 22 de agosto, 12:00 pm  Preventa Exclusiva Clientes Banco de Chile: 20% de descuento pagando con tarjetas del Chile 3, 9 ó 12 cuotas sin interés. Máximo 6 entradas por cliente. Paga hasta un 25% del valor total con dólares-Premio.  Hasta agotar el stock de descuentos de 4 mil entradas.

Por Agustina Salinero | Domingo 18 de agosto 2024 Síguenos en todas nuestras redes sociales como @allaccesscl El personaje más enérgico de la música dance, FISHER , nominado a los Grammy, y el rapero Flowdan , ganador de un Grammy, se unen para el mayor lanzamiento tech-house de este año,  "Boost Up," que llega a través de Catch & Release Records. Fisher ha declarado lo siguiente sobre la colaboración: "Estoy encantado de haber colaborado con Flowdan en nuestro nuevo single Boost Up, que llega a través de Catch & Release. Soy fan de Flowdan desde hace tiempo y poder colaborar en este tema es genial." Flowdan también comentó: "Este es el tema del conejo Energizer." "Boost Up" muestra el tono profundo y resonante de Flowdan, que se sumerge con una cadencia rítmica entre el ritmo house entrecortado y break de FISHER y los pitidos de sintetizador. Flowdan, un artista muy solicitado en vivo, compara la energía que el dueto desprende en el escenario con la de un motor potenciado: "Sí, tenemos energía, la hemos exprimido al máximo." Para el fiestero australiano FISHER, 2024 ha sido otro año monumental. Comenzó el año organizando su propio festival para 30 mil personas, Out 2 Lunch, en el Gold Cast de Queensland, y en marzo agotó las entradas para dos noches en el famoso Cow Palace de San Francisco, seguidas de un trío de actuaciones en el Brooklyn Navy Yard durante el fin de semana del 4 de julio. Todos los miércoles, la contagiosa energía de FISHER adorna Hï Ibiza con su residencia semanal. Tras el lanzamiento en 2018 de su single "Losing It," nominado a los Grammy y que ya cuenta con más de 600 millones de streams, el productor australiano no ha parado de crear temazos. Recientemente ha trabajado nada menos que con Jennifer Lopez, remezclando su éxito de 1998 "Waiting For Tonight," y ha lanzado una remezcla oficial del éxito de Gotye de 2011, "Somebody That I Used To Know." También ha convertido el icónico tema reggae de Bob Marley & The Wailers, "Jammin," en algode lo más rave y recientemente ha remezclado el brillante éxito underground de Marlon Hoffstadt AKA DJ Trance Daddy, "It's That Time," un tema destructor de la pista de baile que ha causado impacto en todo el mundo. Flowdan se ha convertido en el primer MC británico en ganar un premio Grammy con su éxito "Rumble," producido por Skrillex y Fred agian…, en febrero. En octubre de 2023, protagonizó el evento internacional de boxeo "Battle of the Baddest" entre Tyson Fury y Francis Ngannou en Arabia Saudí, actuando ante millones de personas en todo el mundo junto a la estrella estadounidense del rap Lil Baby, lo que dio lugar a su tema "Pepper," otra colaboración fundamental. Flowdan, antiguo miembro de Roll Deep y Pay As U Go se ha consolidado como una pieza clave en la maquinaria de la música electrónica británica. Conocido por muchos como la voz gruñona del devastador tema de 2007 de The Bug, "Skeng' ft. Killa P," Flowdan ha prestado su voz a múltiples proyectos intergenéricos. Entre ellos, el tema UKG tambaleante "Shella Verse," con Sammy Virji, y el jump-up drum & bass smasher con estatus de platino "Baddadan," con Chase & Status, Bou, Irah, Trigga y Takura. "Boost Up," de FISHER y Flowdan, es un tema de colaboración que demuestra una vez más cómo Flowdan puede aplicar su famosa voz a cualquier tipo de tema, y éste es una maravilla.