Por Homero Ramírez L. | Martes 6 de diciembre de 2022 Fotografías de Lukas Cruzat V. Los antecedentes podían ser muchos, pero los Magnetic Fields aplacaron, con música selecta, todo eventual asterisco que se interpusiera entre los asistentes al primer día del Fauna Primavera y un combinado de genios que por 33 años han deleitado a medio mundo como próceres del indie. En una noche de martes súper entrañable, para abrazarla hasta que no quedaran más fuerzas por ofrendar, el quinteto de Boston le dio rienda al penúltimo festival de la cartelera chilena de 2022. Fotografía: @LukasCruzat | The Magnetic Fields | Fauna Primavera 2022 | Teatro Coliseo, Chile | 06.12.22 De la apertura absoluta se encargó Rosario Alfonso, quien junto a sus acompañantes, un contrabajista y su palpitante segunda voz repasó lo mejor de su maratónica carrera que la avaló para saludar al puñado que llegó temprano y disfrutó de delicadezas territoriales como “Alcohuaz” dedicada a su querida cuarta región, “Tus Ojos Claros” con el contrabajo recién emergiendo, o un cierre que guardará en su interior con el medley de “Amado Mío” con “Sácate las Ganas”. La presentación, de tres cuartos de hora, juntó la ocarina con el ukelele, la alegría con la frialdad y el tacto con su calidez característica. Fotografía: @LukasCruzat | Rosario Alfonso | Fauna Primavera 2022 | Teatro Coliseo, Chile | 06.12.22 Después de un ínfimo break, The Magnetic Fields saltaron a la escena. Y si hay ítems que los caracterizan es que cada mensaje es directo, conciso, impactante y capaz de marcar una pauta. A Stephin Merritt le costó que le hicieran caso con su pedido de “no silbar”, pero a medida que el reloj avanzaba los pocos que no entraban todavía en la atmósfera cambiaron su euforia personal por el respeto a una solicitud calmada, que aportaba a la comodidad de los músicos. Fotografía: @LukasCruzat | The Magnetic Fields | Fauna Primavera 2022 | Teatro Coliseo, Chile | 06.12.22 Fotografía: @LukasCruzat | The Magnetic Fields | Fauna Primavera 2022 | Teatro Coliseo, Chile | 06.12.22 Abundaron los momentos de alta emoción, curatoría en el violonchelo de Sam Davol, nostalgia en el ukelele de Shirley Simms y la simpleza por encima de la espectacularidad para cuajar un show del más alto nivel. “Love Goes Home to Paris in the Spring” revoleó las primeras siluetas dispuestas a entregarse a una misión premium. “Come Back From San Francisco”, “Desert Island” y “Kiss Me Like You Mean It” mantuvieron arriba la temperatura del Teatro Coliseo y animaron a tímidos coros, lógica que se mantuvo en “The Day the Politicians Died”, la inconfundiblemente profunda “The Book of Love” o “The Biggest Tits in History”, que es parte de esas “Quickies” que dicen poco pero comunican verdaderas guías para la vida. Fotografía: @LukasCruzat | The Magnetic Fields | Fauna Primavera 2022 | Teatro Coliseo, Chile | 06.12.22 Fotografía: @LukasCruzat | The Magnetic Fields | Fauna Primavera 2022 | Teatro Coliseo, Chile | 06.12.22 Con “The Luckiest Guy on the Lower East Side” y “Papa Was a Rodeo” los Mag volvieron a demostrar que se puede saltar de moods más alegres a otros de corte reflexivo. En “No One Will Ever Love You”, más finura para los oídos que están ad portas de recibir explosiones en los sentidos tanto miércoles como jueves, y con “All the Umbrellas in London”, otro par de las “50 Song Memoir” más “Take Ecstasy With Me”, una dedicada ‘a drogarse con los amigos’ según Merritt, se clausuró un set inicial que se acompañó por la icónica y fiestera “A Chicken With Its Head Cut Off”, corte #28 del día y una aproximación de cierre a pasitos de baile y esa alma que cuando grita el corazón late más fuerte.

The Magnetic Fields | Martes 6 de diciembre 2022 | Teatro Coliseo, Chile | @allaccesscl Fotografías: Lukas Cruzat V.

Por Homero Ramírez L. | Martes 6 de diciembre de 2022 Hace un tiempo que Bring Me the Horizon, la banda de Oliver Sykes, no saca un ‘disco’ propiamente tal. Es que después del pop rock de “amo” (enero de 2019), los oriundos de Sheffield se encomendaron a generar un proyecto de cuatro partes llamado “Post Human”, que metió de vuelta al quinteto en los sonidos más pesados, de corte metalcore y que durante los últimos meses, antes de su par de shows en Santiago el 11 de diciembre en Knotfest y el 12 bajo sus propias reglas, ha estrenado “Die4U” y “Strangers” como adelantos del volumen 2 de PH, el esqueleto definitivo que edifica el reencuentro con los fans después de 3 años de espera. Hasta el Teatro Caupolicán (por 3° vez) se trasladó una velada que inicialmente iba a realizarse en el Coliseo pero que por la fuerte intención del público chileno de no perdérsela saltó a un recinto con 5 mil personas de capacidad. Y la tercera semana de diciembre no podría arrancar entre mejores sensaciones de nostalgia pues además de la industrialización de sus tintes metaleros no faltará lo mejor del “That’s the Spirit” y “Sempiternal”, el par de producciones que con himnos como “Drown” o “Can You Feel My Heart” siguen ocupando un espacio importante en las presentaciones en vivo de Oli, Matt Kean, Lee Malia, Matt Nicholls y Jordan Fish, además de John Jones que acompaña en las giras con la segunda voz y otra guitarra más para acompañar a Malia. Las últimas entradas para el quinto concierto de Bring Me the Horizon están disponibles bajo sistema Puntoticket en el sector de platea, sin numerar, a un valor de 51.750 CLP. Trivium, que celebra una carrera de 23 años, abrirá una fiesta del rock con mucho heavy metal de Florida y Matt Heafy a la cabeza y lo mejor de sus diez álbumes de estudio.

Por Lukas Cruzat V. | Martes 6 de diciembre de 2022 El rapero Mateo Palacios mas conocido como Trueno, vuelve a Chile en un show más intimo con su fanaticada, el cual se realizará este 8 de diciembre en el Teatro Caupolicán. Su paso por Lollapalooza Chile no pasó desapercibido. Sus seguidores lo alentan y acompañan coreando todas sus canciones, es por eso y más que esté show que realizará en el teatro de la calle San Diego promete romperla. Según el equipo de ALLACCESSCL estas son las 5 canciones que cantarán a todo pulmón. Trueno - Dance Crip Trueno - Mamichula Trueno - Lo Tengo Trueno - Ñeri Trueno - Un Paso

Por Homero Ramírez L. y Lukas Cruzat V. | Lunes 5 de diciembre de 2022 El nü metal de Slipknot. El metal de Judas Priest y Pantera, que encima marca su regreso con estelaridad. El rock más alternativo de Trivium. O el más industrial de Bring Me the Horizon. Los tintes experimentales de Mr. Bungle. El Knotfest está imperdible: será una fiesta sin igual con el Estadio Monumental como escenario de lujo a llenar y disfrutar de esos sonidos pesados ideales para bajarle la cortina al año en el que volvió la música en vivo. Y a todo ritmo. Por lo acotado del formato, que comprende conciertos reducidos en los que cada banda se entregará por completo al objetivo supremo de demostrar su calidad frente a la gente con los hits principales, quisimos mostrarles cuáles son aquellos imperdibles que esencialmente estarán presentes en el último fest del año, uno hecho para disfrutar de la guitarra, el bajo y la batería con más fuerza que nunca. Según el equipo de ALLACCESSCL estos serán 10 de los momentos irrepetibles que dejará el Knotfest en el Estadio de Colo Colo: Bring Me the Horizon - Drown Mr. Bungle - Pink Cigarette Slipknot - Psychosocial Sepultura - Roots Bloody Roots Judas Priest - Breaking The Law Pantera - Cowboys From Hell Vended - Asylum Trivium - The Heart From Your Hate Weichafe - Pichanga Tenemos Explosivos - La Matanza de Corpus Christi

Por Lukas Cruzat V. | Lunes 5 de diciembre de 2022 ENTRADAS A PARTIR DE ESTE MIÉRCOLES 7 DE DICIEMBRE A LAS 11 AM POR PUNTOTICKET La multipremiada cantante y compositora Kany García regresa a Chile este 2023. Este 18 de mayo se presentará en Movistar Arena para deleitar a sus fanáticos con sus grandes éxitos y último trabajo musical, además de espectacular puesta en escena. La ganadora de seis Latin GRAMMYs® a lo largo de su carrera, se encontrará nuevamente con los fans chilenos el próximo año. De increíble trayectoria, Kany García lanzó su primer disco “Cualquier Día” en el 2007. Durante estos últimos 14 años, ha escrito e interpretado algunos de los éxitos más importantes del pop latino, como “Hoy Ya Me Voy”, “Alguien”, “Duele Menos” y “Para Siempre”. Su quinto álbum de estudio Soy Yo (2018) fue nombrado uno de los 50 mejores álbumes latinos de la década por Billboard, y el video musical de su sencillo “Banana Papaya” junto a Residente ganó el Latin GRAMMY® 2019 en la categoría de Mejor Video Musical. En 2019, lanzó su sexto álbum Contra El Viento el cual fue coronado Mejor Álbum Cantautor en los Latin GRAMMYs®.

Por Lukas Cruzat V. | Lunes 5 de diciembre de 2022 Las entradas se pondrán a la venta el próximo miércoles 14 de diciembre Alejandro Sanz llega al Movistar Arena el 26 de abril de 2023 como parte de su nueva gira “Sanz en Vivo”. De esta manera, CHILE se incluye dentro del recorrido internacional de “Sanz en Vivo”, que ya ha anunciado más de 30 fechas para 2023 en México, Argentina, Colombia, Ecuador y España para el 2023. Un nuevo show con conciertos de más de dos horas de espectáculo, en los que Alejandro Sanz además de repasar grandes éxitos de su carrera musical como“Corazón Partío”, “Amiga mía” o “Mi persona favorita”, interpreta algunos de los temas incluidos en “SANZ”, su último trabajo de estudio, nominado en la categoría “Álbum del año” en los Latin Grammy 2022 y que además es el disco más vendido en unidades físicas del 2021 en España. Esta gira cuenta con un nuevo y espectacular montaje audiovisual que, junto con una puesta en escena muy personal, dan lugar a un concierto imponente. Alejandro Sanz se presentará el 26 de abril de 2023 en Movistar Arena y la preventa de su show será exclusiva para Clientes Entel o pagando con Tarjetas Scotia el próximo lunes 12 de diciembre a las 11am. La venta general comienza el miércoles 14 de diciembre a las 11.01am. Ambas modalidades en www.puntoticket.com Entre sus últimos lanzamientos se encuentran “Nasa” con Camilo, “La Despedida” incluida en la BSO de la película Bullet Train, protagonizada por Brad Pitt y Bad Bunny y “SOY” junto a Eros Ramazzotti. Alejandro Sanz vuelve a consolidarse así, como el artista español más importante del momento, y cierra un año lleno de música y grandes emociones. Entradas disponibles a partir del miércoles 14 de diciembre

Por Homero Ramírez L. | Domingo 4 de diciembre de 2022 Fotografías: @el.eme En pleno desarrollo del Mundial Qatar 2022, cayó de cajón el nuevo tour mundial de Eros Ramazzotti, un hombre que vibra con la música pero que también se desvive por el fútbol. En el Movistar Arena, inmensas dosis de romanticismo pero también pildoritas del deporte que moviliza al planeta, el mismo al que le habría dedicado su vida el romano y eterno hincha juventino en el caso de escoger otro camino que el de su desarrollo como artista y máximo representante de Italia en los escenarios de los tiempos modernos. El Movistar Arena, adaptado a la cantidad de fanáticos verdaderamente entusiasmados con el regreso del frontman después de 6 años de espera, vendió cada ticket y en algo más que dos horas se rindió a quien no deja de entusiasmarse con homenajear a la vida misma, a la que entrega la posibilidad de amar y entender a un otro como parte de uno. Fotografía: @el.eme | Eros Ramazzotti | Movistar Arena, Chile | 04.12.22 Con el “Battito intinito” como bienvenida experimental para una cita imperdible, el 15° álbum de estudio encontró su espacio entre consignas como el estar “sediento de vida: por este milagro que todos llamamos vida”. Con “Donde hay música” se engancharon los fanáticos, que fueron prendiéndose a fuego lento. Y es que de entrada el ánimo del protagonista era de levantarlos a todos de sus asientos, pero lo iba a lograr bien entrada la noche del domingo. Fotografía: @el.eme | Eros Ramazzotti | Movistar Arena, Chile | 04.12.22 En “Un emozione per sempre” quedó definitivamente establecido que no aquí no existen barreras de idioma y que en el concierto iba a sonar español, italiano… e incluso inglés. Con “Los últimos románticos” brotaron esos tonos más rockeros. “Soy” contó con Alejandro Sanz de estudio en el fondo, y “Piú che puoi” sirvió como carta de presentación para Monica, una de las dos coristas que con dulzura y entendimiento matizaron esa tan característica de Eros Walter Luciano: un tenor nasal, imponente, de fuerza imposible de desconocer. Fotografía: @el.eme | Eros Ramazzotti | Movistar Arena, Chile | 04.12.22 “Estrella Gemela” lo vio a Ramazzotti en la guitarra, y con un fondo de estrellas se animó a unos solos extensos para el disfrute generalizado. Los estímulos estaban potentes: el saxofonista apostó por esas cualidades para improvisar y asentarse. El primer gran hit, indiscutido: “Si bastasen un par de canciones”, que provocó un carnaval de linternas y demostró al colectivo por fin en la edad de la soltura. Fotografía: @el.eme | Eros Ramazzotti | Movistar Arena, Chile | 04.12.22 Tensión atrás, una acotación para los guardias que se mueven durante tiempo completo, los cuales abordados por un cariñoso “¿para qué?”. De lleno, no lograba entender las pasadas de un lado a otro de la gente de seguridad, con la que bromeó diciéndole a uno de ellos que llevaba mucha gomina en el pelo. Descontado cada nervio, mesa de 6 -a 3 guitarras- y la hora de los medleys. En primera fila estaba el Matador. Fotografía: @el.eme | Eros Ramazzotti | Movistar Arena, Chile | 04.12.22 Invitado por Eros, Marcelo Salas coreó “L’aurora” en un muy decente italiano -que habla de siempre-, con el aplauso del público del #11 y el respeto mutuo entre dos que saben ser ídolos del otro, pero también amigos. El goleador de Chile jugó por Juventus, razón suficiente para encontrar su espacio en una noche brillante que estaba a punto de alcanzar su clímax. Con "Fuego en el fuego" definitivamente todos se pusieron de pie, y entre que aparecieron los éxitos en español de forma sucesiva y el solo de saxo de Marco Scipione compitiendo en scat con un irreverente primer invitado, el cierre se asentó en la épica: más guitarra eléctrica gentileza de un Eros que la siente, "Otra como tú" con un cierre reggae en "No Woman No Cry", "Cosas de la vida" para que hasta el que se resistía comenzase a cantar en el renovado peak de la jornada, y el mayor ejemplo para entender al artista, "La cosa más bella", tras "Por ti me casaré", para así terminar de corear mientras se pudo homenajear a un colectivo potente con ejecución certera, una batería acorde a los pergaminos del celebrado Eric Moore -ex de Suicidal Tendencies- y el idilio entre el cantante y su Chile. En la Arena de Argentina le dedicó el evento a Diego Maradona, D10S, y al cruzar la cordillera no se bajó por ningún motivo del modo mundial sin dejar de lado el rock y el romanticismo.

Por Homero Ramírez L. | Domingo 4 de diciembre de 2022 Fauna Primavera vuelve después de una extensa pandemia para continuar con el legado que arrastra: el exitoso Primera Fauna que entre 2011 y 2019 se desarrolló principalmente en el Espacio Broadway con números de alto calibre en el rock y pop alternativo. El último festival del año en Chile llega a paralizar los oídos indies que tan fieles a sus representantes han sabido ser durante el último lustro, entendiéndose con propuestas muchas veces inexploradas. Y otras, claro está, habituales como el regreso de Metronomy a Sudamérica o la inclusión de Devendra Banhart, un clásico moderno, a un cartel exquisito en posibilidades. Si el trato es entenderse con los más exigentes del buen sonido, la producción del evento se ha encargado de satisfacer inquietudes del mayor peso. Entre los imperdibles del renovado Fauna, que promete un cierre estelar por el DJ set de Hercules and Love Affair como atractivo principal por ser el post show oficial pero dentro del recinto mismo, están también las presencias de Chet Faker y The Blaze, que una vez más demuestran el compromiso de la organización por no descuidar a la vanguardia electrónica en medio de un lineup más bien alternativo que lamentablemente tuvo que dejar ir a Belle and Sebastian por la cancelación de su gira, pero que celebró de última hora la inclusión de Snail Mail. Aún se pueden conseguir entradas para el FP en Puntoticket con un valor general. No hay diferencia de precio entre los distintos sectores del Movistar Arena. A continuación, la recopilación de esenciales de ALLACCESSCL para el Fauna Primavera 2022 que debes escuchar antes del Fauna Primavera. Principalmente es cada mayor éxito de los números que encabezan el cierre de temporada más esperado por el melómano duro: Devendra Banhart - Carmensita The Magnetic Fields - The Book of Love Fleet Foxes - Mykonos Chet Faker - Gold Crumb - Locket The Blaze - Territory Metronomy - The Look !!! (CHK CHK CHK) - One Girl/One Boy Alvvays - Archie, Marry Me Snail Mail - Heat Wave

Por Lukas Cruzat | Viernes 2 de diciembre de 2022 El track propone una mezcla de soul y pop, donde adelanta como vienen encaminadas sus próximas composiciones La artista chilena recientemente actúo en el Estadio Nacional para el cierre de Teletón junto a Denise Rosenthal, y también interpretó el himno oficial de la campaña. KYA, una de las voces más sorprendentes que se asoman con fuerza en el panorama musical, pertenece a esa segunda oleada de figuras femeninas que abrazaron aquella estética de exuberancias, la música propulsada por el ritmo binario del reguetón, y los timbres sintéticos del trap, donde es posible identificarla en la escena musical chilena. En los últimos meses, ha pasado de editar el aplaudido EP "Back To Basics", a otro colaborativo junto a VLNTNA B llamado "Feels", con quien se presentó en Primavera Sound Chile, actuó junto a Denise Rosenthal en el cierre de Teletón 2022 en el Estadio nacional para presentar "Faroles", e interpretó el himno de la campaña. Hoy llega con una nueva canción llamada "Copacabana", que ella define como parte de una siguiente etapa en sus composiciones: “Siento que con este tema q quiero adelantar a mi público los nuevos sonidos con los que he estado jugando y trabajando, así como una evolución en términos de composición y versatilidad musical”, comenta KYA. “En este último tiempo he estado haciendo música de forma diferente a lo que había hecho antes. Estando a cargo no solo de la composición y escritura del tema como siempre lo he hecho, sino que esta vez, formando parte también de la creación instrumental y la producción”, agrega la cantante. "Copacabana es una canción que armamos desde cero. Me encuentro probando otros géneros y empujándome a probar sonidos que creo la gente no ha escuchado de mí”, Kya. A modo de inspiración del tema con el mismo nombre de Barry Manilow, KYA afirma ser muy fan del cantante estadounidense: “Cuando oí la primera maqueta de la instrumental que me envió Kupa Beats, me dió esa sensación de verano, de playa. Por lo que pensé que sería interesante hacer una canción que también sucediera en Copacabana, sin embargo, que en lugar de hablar de una chica y su amor como lo hace Barry Manilow, hablara de una chica en desamor en la misma locación”. Con un sonido mucho más orgánico, pero sin perder su propio ADN, entró al estudio de grabación en una posición mucho más lúdica. “Quise jugar con algo más tropical y clásico como lo es el funk carioca y el jazz, con algo más nuevo, el r&b y el trap y el gran avance del equipo es poder incluir un piano en la melodía”. Esta apuesta sonora incluyó la participación de Kupa Beats en producción, Dario Gomez en Piano, y todo el equipo técnico del estudio de Xfire y dicho por la propia cantante: “Entramos a un nuevo nivel…Creo que un artista debe estar constantemente en transformación y evolución, por lo que espero que la gente disfrute y se sorprenda de esta nueva etapa de KYA tanto como yo. Copacabana es una pequeña introducción al nuevo sonido que podrán ir apreciando de ahora en adelante, a la espera de lo que será mi siguiente EP “Back To Basics: Vol 2.” y nueva propuesta musical para el 2023.

Por Lukas Cruzat | Viernes 2 de diciembre de 2022 Viernes 9 de diciembre de 2022 / 20.30 hrs / Teatro La Cúpula Koke Benavides será el encargado de abrir el concierto de Animals As Leaders este viernes 9 de diciembre en el Teatro La Cúpula, en formato Koke Benavides, feat Pablo Martínez, tocando Octopus, Koke Benavides y más. Koke es parte importante del prog nacional desde hace 20 años, primero como guitarrista y compositor de Octopus, con quienes editó 3 álbumes de estudio y realizó giras por Chile, Europa y México. Como solista ha editado 2 álbumes, “Overload” y “Perspectiva”, y actualmente trabaja en un nuevo proyecto llamado Hat-Trick. Además se ha desarrollado como docente y músico de sesión, trabajando para diferentes artistas nacionales e internacionales. Koke es artista endorser de importantes marcas de instrumentos, como .Strandberg* y Neural DSP entre otras. Animals As Leaders se ha posicionado como una de las mejores bandas de metal progresivo de las últimas décadas. Esta visita llegará con grandes novedades. Luego de seis años desde el lanzamiento del aplaudido The Madness of Many, la banda presentó en marzo su última producción: Parrhesia. Una calificación de 8.0 de Guitar.com, otra de 4/5 de Kerrang! y 4/5 de Metal Hammer lo posicionan como uno de los discos a ponerle atención durante esta temporada. "Estamos muy orgullosos de la colección de canciones, así como también de los componentes visuales. Estamos muy emocionados de compartirlo con todos ustedes", comentó Tosin Abasi, fundador de la agrupación. En este trabajo siguen expandiendo sus sonidos en base a guitarras de ocho cuerdas, sintetizadores y percusiones que toman elementos de diversos estilos, todo para crear una narración en cada una de sus creaciones. A pesar de publicarlo en un mundo que cambió mucho desde el comienzo de la pandemia, desde Animals as Leaders no creen que sea un reinicio: "Es un disco pesado que apunta a crear en cada canción una declaración musical. Donde los álbumes previos tuvieron guitarras acústicas y electrónica, este traerá de vuelta lo más agresivo". La última y única visita de Animals As Leaders a Chile se concretó en julio del 2017, por lo que se espera que estos cinco años de espera den paso a una presentación explosiva, tanto sobre como debajo del escenario. Entradas en Puntoticket.com Link directo: https://bit.ly/3AqyNPs Preventa 1 Entrada general hasta el 25 de agosto o hasta agotar stock: $37.000 Preventa 2 Entrada general $43.000 Día del show Entrada general $47.000 *Precios no incluyen cargo por servicio

Por Lukas Cruzat | Jueves 1 de diciembre de 2022 La canción viene acompañada de un veraniego videoclip dirigido por Javiera Eyzaguirre Un gran año comienza a cerrar Princesa Alba, hoy por hoy una de las principales exponentes del pop de las nuevas generaciones de nuestro país. Y para celebrarlo nos trae un nuevo sencillo listo para explotar en la pista de baile: “Ya No Soy Tu Baby”. Esta canción, inspirada en ritmos latinos y guiños dosmileros, fue compuesta por Princesa Alba junto a Julián Bernal, destacado productor colombiano radicado en México y nominado recientemente al Grammy Latino por su trabajo junto a Elsa y Elmar. Sobre “Ya No Soy Tu Baby”, la cantante señaló: “Describe la escena de llegar a la fiesta con un objetivo claro, y descubrir que esa persona ‘está con otra’. Y pese a que ello abre paso a la decepción, también reafirma el empoderamiento de decidir pasarlo bien pese a todo”. El tema viene acompañado de un veraniego videoclip dirigido por Javiera Eyzaguirre de Estudio Fe. Este lanzamiento sigue a la edición de su álbum debut “besitos, cuídate” (2021) y la versión deluxe (2022), ambos editados bajo el alero de Quemasucabeza. Durante este año Princesa Alba se presentó con gran éxito en Lollapalooza Chile, actuó en España y México, realizó su primer Teatro Caupolicán a tablero vuelto, abrió los cuatro conciertos de Coldplay en el país, ha recorrido gran parte de Chile junto a su banda, y recientemente fue elegida como una de las 100 Mujeres Líderes de 2022. Sin duda, es una de las voces femeninas que ha mostrado un crecimiento explosivo, coronándose como una artista capaz de abarcar estilos urbanos, llevándolos hacia el pop y creando estribillos pegajosos, que ya han convertido algunos de sus singles en verdaderos clásicos, como es el caso de “Convéncete” o “Mi Culpa”.

Por Lukas Cruzat | Jueves 1 de diciembre de 2022 El cantautor, con siete años de residencia en Chile, presenta un adelanto de su nuevo disco que incluye colaboraciones con grandes artistas latinos. El cantante, compositor, productor y arreglista, Enghel, se une al gran Joe Vasconcellos en “Te Vi”, explosivo tema que ya está disponible en las plataformas de música y YouTube. Esta canción, es un adelanto del álbum “Llegaron los que saben de esto”, que incluye feats con: Oscar D´ León, Guaco, Daniel Santacruz, Nelson Arrieta y Eddy Herrera, entre otros. Enghel y Joe Vasconcellos coincidieron en 2018 durante el Festival de la Canción de San Francisco de Mostazal, donde el cantante venezolano obtuvo el primer lugar. Sin embargo, no fue hasta hace algunos meses que Enghel se comunicó con Joe para invitarlo a colaborar con él en una interesante propuesta musical. “Durante la pandemia me dediqué a escribir y producir canciones para mi segundo disco, con la idea de fusionar los ritmos latinoamericanos con ritmos urbanos, y para esta canción, que es una cumbia chilena con percusión venezolana y beats de reggaetón, pensé de inmediato en Joe Vasconcellos”, comenta Enghel. En esta línea, agrega que “ha sido una experiencia muy bonita, Joe recibió la maqueta del tema que escribí junto a Johann Morales y le gustó mucho, así que hizo algunos ajustes, le puso su magia y grabamos”. Por su parte, el videoclip de “Te vi” fue grabado en el Parque San Eugenio de Ñuñoa, en un registro que da cuenta de la alegría, la diversidad de culturas e integración de chilenos y venezolanos. El single “Uber” (2019), fue el primer anticipo de su disco, “llegaron los que saben de esto”, el que estrenará en 2023 con temas de salsa, merengue y cumbia. Este single, fue presentado justo antes del estallido social, motivo por el que sólo hizo promoción en Venezuela, donde se convirtió en el “Debut de la semana” y pasó a ser uno de los temas más sonados del primer trimestre de 2020, siendo #1 durante tres semanas. “Baja”, “Te quiero más”, “Conquistar a una mujer”, “Por última vez” y “Siento bonito”, son algunas de las canciones que han elevado la carrera de Enghel, quien ha recibido varios reconocimientos y premios, entre los que destacan 14 primeros lugares en Venezuela, 4 Certificados de Grammy y 4 Premios Pepsi en 13 nominaciones.

Por Lukas Cruzat | Jueves 1 de diciembre de 2022 El festival de música y cultura de surf, Surfestival, celebra su decimocuarta versión el sábado 14 y domingo 15 de enero. El mayor evento musical masivo de Pichilemu, que ya es una tradición para los locales y visitantes de la Región de O’Higgins, confirma su cartel 2023 y su programación por día. El músico multiplatino Jack Johnson, encabezará la edición 2023 y que recientemente su fecha en Santiago figura sold out. Sus canciones encontraron resonancia en el público que lo condujo al estudio para dar forma a una contundente discografía compuesta de ocho discos. Los fanáticos revivirán un montón de clásicos de Jack, incluidos 'Better Together', 'Flake', 'Inaudible Melodies', 'Taylor', 'Sitting, Waiting, Wishing' y algunos de los favoritos del nuevo álbum como ‘One Step Ahead’, ‘Meet the Moonlight’, ‘Don’t Look Now’. También, el aplaudido colectivo musical de Colombia, Bomba Estéreo, proyectarán en Surfestival la esencia de la música electro-tropical que tanto les caracteriza a través de sus canciones como To my Love, Soy Yo, Somos Dos, Fuego, Internacionales, Algo está cambiando, Fiesta, Duele, Amar Así, Química, Deja, Soledad, Agua y muchos más. Durante los últimos años, Bomba Estéreo se ha consolidado como una de las bandas latinoamericanas de mayor proyección internacional. Sus álbumes han sido nominados a múltiples Premios Grammy y el colectivo ha tocado en las tarimas más grandes de festivales internacionales de música, Listos para hacer bailar, desde Venezuela y con un reggae al que es imposible resistirse, llega Rawayana a Surfestival. Desde el lanzamiento de Trippy Caribean, se consolidó como uno de los actos más relevantes de la escena musical alternativa latinoamericana. Su esencia radica en algo denominado como Trippy – Pop, fusión de distintos ritmos y géneros musicales, donde conviven la cumbia, el calypso, el reggae, y el funky, además del R & B e influencias caribeñas. La fiesta que representa cada una de sus canciones y la energía que dejan en cada escenario junto a su trabajo discográfico: “Licencia para ser libre” (2011), luego “Rawayaland” (2013), el premiado “Trippy Caribbean” (2016), y “Cuando los acéfalos predominan” (2021), los sitúa como una de las bandas más ascendentes de la región. Movimiento Original - Aerstame, Stailok y DJ Acres-, es una de las bandas más influyentes de la música urbana en Chile y el extranjero. Su propuesta de hip-hop y reggae, los sitúa como una de las bandas íconos de la escena nacional. Con 4 álbumes editados Soldados del Ghetto (2008), Edición Especial (2010), Teorema (2011) y Mov Rap & Reggae (2017), Movimiento Original es piedra angular de la masificación del género urbano en Chile. También, estarán presentes Juanito Ayala, Quique Neira, Malamen, Astronautiko, La Ciscu Margaret, Red Bull Batalla y muchos más. Surfestival conjuga la música y la cultura del surf y busca promover la conciencia y el cuidado de nuestras playas y su entorno, a través de la música, el arte, el surf y diversas actividades recreativas que reflejan la cultura de Pichilemu como una locación importante e influyente en el surf dentro de Chile. También estará presente la Surferia, espacio dedicado a emprendedores locales entre los que destacan diferentes colectivos: fotografía, pintura, productos 100% naturales, ceramistas, reparación y reutilización de productos, orfebrería, emprendimientos sustentables y actividades relacionadas a los cuatro pilares del festival: música, cultura de surf, Sustentabilidad y Accesibilidad Universal. Entradas en Livetickets.cl +Preventa Exclusiva Clientes Banco de Chile desde el 1 de diciembre al mediodía. +Venta General desde el 3 de diciembre al mediodía. Banco de Chile, presentador de Surfestival, dispondrá para clientes Banco de Chile 4.000 descuentos del 20%, pagando con tarjetas del Chile, en 3, 9 ó 12 cuotas sin interés, y pagando hasta un 25% del total con dólares premio. El descuento aplica sobre el valor sin cargo por servicio. Descuento válido hasta agotar stock. Para más información visita: www.surfestival.cl @Surfestival #Surfestival #PichilemuSurfestival #LaUniónDelSurf

Por Homero Ramírez L. | Miércoles 30 de noviembre de 2022 Fotografías por Lukas Cruzat V. Saludó a su multitud expectante y se dispuso a ofrecerle la noche más épica que se tenga recuerdo en el último tiempo en el Movistar Arena, donde se escriben historias gigantes de artistas consagrados que parecen hacerle justicia al tiempo. El caso de C. Tangana es aún más curioso básicamente porque un artista reconocido se ha valido de un disco fantástico para emigrar hacia un fenómeno globalmente apreciado. Su llegada a Santiago de Chile con "El madrileño" en la versión más extendida posible ha producido el show verdaderamente consagratorio para el español en territorio latino. Tanto es así que en más de una ocasión decidió consignar a este último concierto de su gira como el mejor que ha tenido en su vida. Fotografía: @LukasCruzat | C. Tangana | Movistar Arena, Chile | 29.11.22 Una ocasión inmersiva, un evento sin igual, una celebración a la música, una oda a la tradición. La película de época. Una obra de teatro en propiedad: contexto, actos, minutos, historia, los amigos, la mesa, los amores y el bar, el bar y amar. Acompañado por un elenco avasallador, el compositor español usó a su placa más exitosa como el sostén de más de dos horas de entrega y respeto por el fanático que entiende el concepto pero lo quiere vivir en plenitud. Sí le guardó un lugar especial a toda esa construcción que debió realizar para alcanzar el peak de su carrera, que no estuvo en el trap ni en el hip-hop que lo forjó, sino que cuando más se abrió sentir la creación colectiva. Y la raíz de las patrias. Fotografía: @LukasCruzat | C. Tangana | Movistar Arena, Chile | 29.11.22 Los 15 mil se rindieron temprano, saltando toda "Still Rspping" y haciendo de "Comerte Entera" un himno para encontrar(se). La producción, con cuidado, procuró que cada momento fuera para la eternidad. Cómo si no, si el show ha sido un blu-ray, hecho realidad pero de igual manera inmortalizado en video por el equipo de "Pucho", como le gritaron toda la cita, entre oles, quienes repletaron la Arena, la dejaron sin tickets disponibles. De "Yelo" a "Párteme la cara", un salto del pasado a ese presente de mucho sentimentalismo. Al igual que en "Ateo", el primer dueto del día. De a poco, el bajo empezaba a retumbar en el pechito, las sensaciones se tornaban físicas, los estilos se cruzaban y la mesa estaba servida justo después de "Nominao" y "Demasiadas Mujeres", par de deleites ofrendados al baile y el mood de karaoke. Fotografía: @LukasCruzat | C. Tangana | Movistar Arena, Chile | 29.11.22 Hasta que el Tiny Desk se apoderó de la ciudad, y desde "Me maten" no frenaron las procesiones en las que cada uno de la veintena de presentes en la tarima era una pieza necesaria para darle rienda al engranaje. Si La Húngara se presentó entre los versos de un "Mala, Malita, Mala" de su pergamino, ya en "Tú me dejaste de querer" y en el especial de flamenco del cierre lucía completamente apoderada de la escena, y con la cancha fiel a su constancia en el movimiento y su voz profunda, de esas que irrumpen y marcan la pauta. Fotografía: @LukasCruzat | C. Tangana | Movistar Arena, Chile | 29.11.22 Fotografía: @LukasCruzat | C. Tangana | Movistar Arena, Chile | 29.11.22 En una de las mayores glorias del 2022, tras la ambiciosa "Ingobernable", la eternizada "Sabor a mí" y el medley de "Los Tontos" con la original de New Order "Bizarre Love Triangle", CT apostó (como en Fauna Otoño) por la historia del mozo borracho que cierra el local, es DJ y con su teléfono hace sonar la pista de "Llorando en la limo". Clásico, fue parte del trozo de set en el que sonó "Tranquilísimo" y "Antes de morirme" con la idílica estrofa de la Rosalía rompiendo gargantas. Fotografía: @LukasCruzat | C. Tangana | Movistar Arena, Chile | 29.11.22 Claro está que siempre el foco estuvo puesto en El Madrileño, y de un clímax a otro "Muriendo de envidia", "Nunca estoy", "Hong Kong" -con el alma de Calamaro- y "Un veneno" terminaron de escribir el cuento más lógico, mientras que la fiesta culminó entre pildoritas como un carnaval generado por "Suavemente", original de Elvis Crespo y con beso a su novia chilena Rocío Aguirre en medio del coqueteo por los repetitivos "bé-sa-me", y un mix de flamenco liderado por un Ismael de la Rosa capaz de impactar en las fibras más sensibles. Se acabó el tour "Sin cantar ni afinar" con cerca de 40 fechas, regalos por doquier para las primeras filas y el corazón salido del pecho. Setlist: Still Rapping Te olvidaste Cambia! Comerte entera Yelo Párteme la cara Ateo Yo quiero ser mataor (Antonio Molina cover) Nominao Demasiadas mujeres Me maten No estamos locos / Mala, malita, mala (La Húngara cover) Ingobernable Sabor a mí (Los Panchos cover) Los tontos / Bizarre Love Triangle Tranquilísimo Lujon Llorando en la limo Muriendo de envidia Nunca estoy Hong Kong Antes de morirme Tú me dejaste de querer Suavemente (Elvis Crespo cover) Skit flamenco Un veneno Al di la (Emilio Pericoli cover)